REVISTA TRIPLOV
de Artes, Religiões e Ciências
nova Série . número 66 . agosto-setembro . 2017 . ÍNDICE

A revista Triplov propõe-se homenagear Ernesto de Sousa, organizador da mais importante exposição colectiva da década de setenta, a Alternativa Zero: Tendências Polémicas na Are Portuguesa Contemporânea (Lisboa, 1977), de que se assinalam em 2017 os 40 anos. Partilhando desta homenagem, deixo um pequeno excerto do livro de minha autoria, Artes plásticas e crítica em Portugal nos anos 70: vanguarda e pós-modernismo, editado pela Imprensa da Universidade de Coimbra em 2013, com segunda edição em 2015.  

«Ernesto de Sousa (1921-1988) foi uma figura incontornável no contexto da arte portuguesa destes anos. Indivíduo de considerável versatilidade – crítico, cineasta, “operador estético”, jornalista, ensaísta, curador de exposições (1), professor, cineclubista (2) –, catalisador de pessoas e de práticas artísticas, especialmente ao longo dos anos setenta, não obstante o seu percurso fragmentário, ecléctico e eventualmente contraditório, o qual se prolongou ao longo dos anos oitenta, até ao seu falecimento. Inicialmente ligado ao neo-realismo, começou a fazer crítica de arte na revista Seara Nova (1921-1979) em 1946, na sequência de uma exposição integrada na Semana de Arte Negra, na Escola Superior Colonial, que organizou com Diogo de Macedo. Foi redactor principal da revista Imagem (2.ª série, 1956-1961), estudou cinema em Paris (1949-1952) e interessou-se vivamente pelo denominado “cinema novo” português, realizando o filme Dom Roberto (1962). No final dos anos sessenta, Ernesto de Sousa começa a interessar-se vivamente pela vanguarda, pela arte conceptual e pelo conceptualismo. Sobretudo, a busca da relação entre a arte e a vida, pontua o percurso de Ernesto de Sousa, independentemente dos formatos, suportes ou conceitos. Em 1969, Ernesto de Sousa participou no primeiro festival 11 Giorni di Arte Collectiva a Pejo, em Itália, e conviveu com Ben Vaultier, Robert Filliou, Wolf Vostell, entre outros artistas de vanguarda/”operadores estéticos”, numa procura contínua de comunhão entre a arte e a vida. No mesmo ano de 1969, apresentava no Clube de Teatro 1.º Ato (Algés) o mixed-media Nós Não Estamos Algures, desenvolvido a partir da conferência A invenção do dia claro (1921), de Almada Negreiros, e a instalação/meeting as art Encontro no Guincho, com a colaboração, entre outros, de Ana Hatherly, Artur Rosa, Helena Almeida, Isabel Alves, Jorge Peixinho, Noronha da Costa, inaugurando as actividades da Oficina Experimental, bem como, de suma relevância, um processo de pesquisa ao nível da experimentação de suportes e linguagens, nomeadamente, em torno da arte intermedia».